マンドリン演奏において、多くの人の悩みの一つに、演奏中にピックがズレる、ということがあります。
とても張力の強い２本の弦を同時に、この小さいピックを指先に挟んで弾くのですから、かなりの力が必要なのではないか、と思われるかもしれません。
しかしながら、上手な人の演奏を見ると、いとも簡単そうに優雅に弾いているように感じられます。
理論上で説明するならば、親指と人差し指の力バランスが良く取れて、弦に対してピックが垂直に当たっていれば、ズレません。
頭では分かってるのに、難しい……。悩んじゃいますよね。
先ずは、「ピックがズレるので、もっとしっかり握らなくては…」と力を入れてしまうのはNG✖です。ピックを挟む力はそんなに必要ないのです。
では、実際どれくらいの力で持ったらよいの？
ここでは、ピックの持ち方、その力加減、演奏中にズレた時の対処法を説明いたします。
もくじ
マンドリン ピックの持ち方
ピックの持ち方については、幾通りかありますね。
地域や指導者によっても違うようです。また、取り組んでいる曲のスタイル（独奏、合奏）によっても変化していきますね。
活躍されているプロの方や、YouTubeで配信されている奏者を見ましても、実に様々です。
私自身は、摘（つま）み型の持ち方はしたことがありませんので、そちらに関しては、それを知っている人に確認してみてください。
ここでは、私の弾いている持ち方をご紹介いたします。
私は、このように持ったり（手がガサガサのシミだらけでゴメンナサイ…）
このように持ったり
しています。親指は、関節を曲げないように、伸ばします。
違いが分かりにくいかもしれませんが、演奏する時に圧がかかる場所が違います。
人差し指に印■を付けた、赤い部分の関節に近い所だったり、青い部分の腹側に近い所だったり、その時によって変わるということです。
他には、このように
人差し指側が縦方向に持っている人もいます。
ただし、下の写真のように、親指側からはきちんと持っているように見えても、人差し指側を確認すると、触れている面積が小さすぎている場合があります。
ダウンとアップのバランスが悪くなり、不安定になってしまいますので、注意してみてください。
結局、どう持つの？と迷いますよね。
人の手は、大きさ、指の太さ、長さ、また、腕の長さも、一人一人違います。
演奏の基本は、弦に垂直に当てること。
ですので、どう持つか？というよりは、自分の体（手）と相談をして、親指を伸ばした状態で、弦に垂直に当たる持ち方、が良いですね。
そして、良い音が出る持ち方です。
考え方としては、「ピックをこう持つと良い音が出る（らしい、はずだ）」ではなく、「良い音が出るから、（自分は）こう持つ」、というのを見つけられると良いですね。
いろいろ試してみて、出ている音で判断できると良いですよ。
これは、肩から肘、腕、手首、指先の使い方による奏法とセットになっているとも言えます。
講師や指導者、プロの方々は、そのようにして「良い音」を追及することで、それぞれの良い持ち方を見つけているのです。
その結果、それぞれの違いがある、ということですね。
私は、自分が行きつくまでに複数の先生のレッスンを受けましたが、指導者全員の持ち方が違っていました。
マンドリン ピックに滑り止めは本当に必要？
今はピック自体にもいろいろと工夫されていて、様々な材質のものがあります。表面が凸凹したデザイン印字がついていて、滑り止めの役割にもなっています。
しかし、わざわざ市販の滑り止めテープを使うのはオススメできません。それ有りき、で練習を重ねると、それが無くては演奏できない、ということになりかねません。（楽器本体の滑り止めも同じです）
例えるなら、「補助輪をつけた自転車乗り」と言えばイメージできるでしょうか？
お子さんが自転車に乗り始める時、最初は補助輪を付けるかもしれませんが、小学校に入る頃には、外して練習しますよね？恐らく、お子さん本人よりも親の方が、転んだら心配と思い、付けてあげるのではないでしょうか？
しかし、補助輪を付けて乗れていたからといって、外した時に同じように自転車が漕げるか？と言ったらそうではありません。
漕ぎ始めるのにどれくらいの力が必要なのか？どのようにしたらバランスを取って安定して乗れるのか？を自分の体で覚えていくわけです。
そして、最初はぎっちりと握りしめていたハンドルも、踏ん張っていた足元も、慣れてくればいつの間にか、無意識でスイスイ～と何処にでも行けるようになります。
やはりお分かりのように、自転車乗りは補助輪を付けていない方が自由になります。いろいろな操作が可能になり、小回りが利くようになります。
ですので、お話をマンドリンに戻しますと、バランスの取れた正しい持ち方、そしてそれを保持する弾き方、を習得すれば、そのようなグッズに頼らなくても安定した演奏は可能です。
滑り止めテープで固定されてしまうことで、遊びがなくなり、ピックの微妙なコントロールが不可能になってしまうのです。また、本来はとても敏感な指先の感触をキャッチ出来なくなります。
ピックはとても小さいものですが、皮膚の触れ加減の僅かな違いで、様々な音質、音量の差を引き出し、豊かな表現に繋がるのです。
以前、私の生徒さんで両面テープをピックに貼っていた人がいました。ペタペタ指にくっつけながら弾いてましたが、気持ちは分かりますが、返って演奏がスムーズにいきませんね。これは止めましょう(笑)
マンドリン ピックの親指と人差し指で挟む力加減のバランスとは？
それでは、演奏する上で、具体的にどのくらいの力が必要なのかを、説明いたします。
脱力ができている場合
脱力ができている人は、既にお分かりと思いますが、挟む力は殆ど要りません。そうは言っても、保持して弦を弾く力はやはり必要です。
先程の自転車漕ぎでまた例えるなら、無意識で足の力は抜けていても、ペダルを踏むための力は必要ということと同じです。
マンドリンに関しては、張力の強い弦であってもスピード感を持ったタッチであれば、より少しの力で済みます。
それは、力学でいうところの「パワー」と「力」の関係になりますが、「パワー＝力の大きさ×速度」だからです。
スピードは、パワーを生み出すということが言えます。
そうすると、弦に触れる時間も短くなり、摩擦も減るので、その結果、音も綺麗になります。
このタッチの素速さは、テンポの速度のことではありません。テンポが遅い場合でも、加速度をつけて弦に当てて、その後の響き（余韻）を長くするのです。
大概の人は、テンポが遅いとタッチも遅くなります。そして、音も鈍くなり雑音も増えてしまいます。
脱力ができていない場合
脱力ができていない人は、2タイプの方がいます。
①ピックの遊びすぎでグラグラするので、しっかり持たなきゃいけない、と思って、握りしめてしまう人。
②常に力みっぱなしで、力任せに弦の抵抗に向かっていくような、押し付けた当て方になり、更に握りしめてしまう人。
いずれにしても、握りしめてしまいますよね。
初心者などの最初の取り組みでは、多少、遊びが多くなってもかまいません。
とにかく、弦に対してピックを垂直に当てるように注意してみてください。
この時の挟む力の目安としては、親指と人差し指をギュッと押し合わせて、すぐに離した時に、うっ血した皮膚の色が白からピンクに変わる瞬間の力加減です。
強くもなく弱くもなく、です。押し込むのでもなく、ただ触れてるだけでもない、その間です。
上手く伝わってるでしょうか・・・？
早く先輩たちのように細かく動かしたいと思って、無理やりガリガリ弾いてしまうと、先に力みが入ってしまいます。そうすると、余計に癖がつきやすくなり、脱力もしにくくなります。
ダウンだけではなくアップの時も、同じように垂直に戻すようにやってみてください。
それを維持できれば、しばらくすると、ピックのぐらつきがなくなってきます。真っ直ぐ、真っ直ぐを心掛けてやってみてください。
再度、自転車乗りに例えますと、左右にぐらつきながらも、なんとかして、前に進もうとバランスを取りますよね。それが崩れるとよろけてしまいます。
そういうわけで、ピックの挟み方がどちらかに偏っていると、ズレていきます。決してズレたまま弾き続けないことが大切です。
ズレたと思ったら、弾いている時間が例え短くなっても、ピックを真っ直ぐに持ち直して、再度、取り組む、を繰り返してください。少しずつ保持できる時間が長くなっていけると良いですね。
「な～んだ、そんなの基本じゃないか！」と思う人がいるかもしれませんが、その基本が大切です。
そう言いながら、きちんと垂直に弦に当てられていない場合が多いですので、自分でよく見直してみてくださいね。
それでも演奏中ズレちゃったら、どうしたらいいの？
ウオーミングアップや自己練習では気をつけていても、合奏で通している時や本番で、どうしてもピックがズレてしまうことがあります。
そのような時、多くの人は、更に大きくズレしまわないないように、あるいは、何とか弾き切りたい、と思い、力みを入れてピックを握りしめてしまいがちです。
しかし、力んでしまった演奏はあまり良い音が出せず、とりあえずやり過ごした、という内容に終わってしまいます。かつての私がそうでした（泣）
そのような時は、むしろ、肩からの力を緩めてみてください。そして、ピックが傾いているのと逆方向に、指の中でピックへの圧を変えてみます。
ピッキングの場合は、次の一音、次の一音、という風に、少しずつでも修正していけたら、演奏を止めずに進めることができます。
トレモロの場合は、連続で弾き続けながらの修正になりますが、やり方はピッキング時と同じです。弾きながら、ピックへの圧をかける場所を変えてみます。親指の先の方だったり、関節寄りだったり、試して工夫してみてください。
多少、不本意にも演奏が凸凹してしまう箇所ができてしまいますが、止まらずに済みます。
力が入りすぎてもう弾けない、と思ったら、仕方がありませんので、一旦、ピックを持ち直しましょう。
私自身も今でも、演奏中にピックがズレてしまうことはあります。なるべく演奏で支障をきたさないように、フレーズの途中では修正せず、フレーズとフレーズの間で修正しています。現在では、弾きながらの修正をしない演奏が可能になってきました。
このように、ピックの先が右側にズレてしまった場合は、中指の爪の横を人差し指に添えて人差し指を伸ばし、手首を硬直させながら、指先の力を抜きます。
そして、中指の指先の支えを頼りに、ピックが垂直に当たっていることを確認し、通常の持ち方に修正します。
あるいは、手首を伸ばす、というやり方もあります。
このように、ピックの先が左側にズレてしまった場合は、ジャンケンのグーに近い形で、人差し指をいつもより内側に、そして、親指の関節で山を作るように曲げて、ピックが垂直に当たっていることを確認し、通常の持ち方に修正します。
あるいは、手首を曲げる、というやり方もあります。
まとめ
基本は、とにかく、弦に対してピックを垂直に当てることです。
そして、ダウンで弾いた軌跡のまま、アップで戻ることです。それをなるべくキープ出来るように、手元の確認をしてみてください。
力みを無くしてピックがズレなくなれば、様々なピックコントロールが可能になります。そうしたら、さらに演奏が楽しくなりますよ。
あなたを応援しています。
最後までお読みくださり、ありがとうございました。